MARDI 30 MAI 2023 À 19H30, SALLE LES ALAMBICS
La MARCHEPIED Cie présente un spectacle chorégraphié par les lausannois PETIT*ROCHET. LIFT est une exploration chorégraphique qui met en scène la force et la vulnérabilité. Précédé d’un prologue dansé, avec les élèves de la classe Hugo.
Dans LIFT et en étroite collaboration avec les danseur·x·ses, les chorégraphes Pettit*Rochet s’emploient sur le Requiem de Fauré à visiter l'acte de porter. Une pièce fondée sur l'idée de force et de vulnérabilité, sur la façon dont ces deux états apparemment contradictoires peuvent coexister. En soulevant une personne, nous pouvons explorer l'idée de soutien, tant au sens physique que métaphorique. Les danseur·x·ses évoluent de portés en soulèvement, utilisant leur corps pour se soutenir et se connecter les uns aux autres. LIFT est une pièce exigeante, mais aussi intime et tendre.
Chorégraphes : PETTIT*ROCHET
Danseur·x·ses : Antonin Mélon, Giulia Quacqueri, Eloïse Ginestar, Domenico Doronzo, Guillaume Cursio
Musique : Requiem de Fauré
Costumes : Matière Première
Lumière : Allez ! GmbH
MARCHEPIED Cie est soutenue annuellement par le Canton de Vaud, Département de la culture, des infrastructures et des ressources humaines (DCIRH) pour l’ensemble de son activité.
SUBVENTIONS
Ville de Lausanne
SOUTIENS
Loterie Romande
Pour-cent culturel Migros
Migros Vaud
Sophie und Karl Binding Stiftung
Stiftung Corymbo
Fondation Fern Moffat
Fondation Engelberts
PARTENAIRES CULTURELS
Arsenic, Centre d'art scénique contemporain
studio2
www.marchepied.ch
www.utilitepublique.ch
Prix d’entrée : CHF 15.- (paiement comptant sur place).
Réservations conseillée sur info@ecoletheatremartigny.ch
SAMEDI 13 MAI 2023 À PARTIR DE 10H00, SALLE LES ALAMBICS
Comme chaque année, les élèves de l’École de Théâtre - Martigny présentent leur spectacle de fin d’année scolaire. Venez applaudir vos camarades ou votre parenté. Et si c’était vous, l’année prochaine, sur le plateau ?
Sept groupes présentés en trois tranches horaire, animés par quatre professeur.e.s, le tout joué sur le plateau des Alambics.
De 10h00 à 11h00
• POULE !
Cours 10-12 ans
Dirigé par Sarah Barman
Texte de Sarah Barman
• PAS LE TEMPS DE JOUER
Cours 10-12 ans
Dirigé par Nathalie Rudaz
Texte de Nathalie Rudaz
De 13h30 à 14h30
• LE DÉMÉNAGEMENT
Cours 10-12 ans
Dirigé et adapté par Nathalie Rudaz
Texte de Luc Alcara
• LE BOURGEOIS GENTILHOMME
Cours 13-14 ans
Dirigé et adapté par Delphine Ançay
Texte de Molière
De 16h00 à 17h45
• MASCARADE SOUS HYPNOSE
Cours 13-14 ans
Dirigé et adapté par Nathalie Rudaz
Texte de Benjamin Castaneda
• LA PETITE FILLE EN ROUGE
Cours 10-12 ans
Dirigé et adapté par Delphine Ançay
Texte de Joël Pommerat
• UN BANQUET MORTEL
Cours 15-16 ans
Dirigé et adapté par Christophe Burgess
Impro collective
Les présentations d’élèves sont publiques.
Entrée libre, sans réservation, chapeau à la sortie.
Entrée et sortie possibles avant et après chaque tranche horaire.
MERCREDI 5 AVRIL 2023 À 19H, SALLE LES ALAMBICS
Cette année pour le stage de chant, les élèves de la classe Hugo font un petit saut dans le temps: retour vers les années 80! Une décennie forte en évènements historiques: vague du néolibéralisme, arrivée du Sida, chute du mur de Berlin… Une décennie rêvée pour les nostalgiques des premiers jeux vidéo, ordinateurs personnels, walkman à cassette et évidements pour ses Tubes!
Mais aussi une décennie fantasmée pour ses fêtes qui duraient jusqu’au bout de la nuit, ses excentricités, sa mode flashy et ses pop star. Nous partageons avec vous une quinzaine de ces hits, comme les démons de minuit, Capitain Flam, ou Material Girl. Avec ces chansons entremêlées de textes journalistiques, nous espérons vous faire entrer avec délices dans cette décennie haut en couleurs et en mouvements sociaux.
Avec les extraits des textes suivants: « idéologie Punk », Wikipédia ; « Les années 80 » d’Isabelle Papieau ; «Comment la télé parlait du sida en 1982», Le point, de Pauline Tissot ; «Sida, un mal à mots couvert», Libération de Eric Favereau ; «Berlin, 9 novembre 1989: la folle nuit qui a provoqué la chute du Mur», TF1, info de Sylviane Moukheiber.
Stage dirigé par Edmée Fleury.
Arrangements, guitare et fabrication de bandes sons: Pascal Rinaldi.
Avec: Chloé Rohrbach, Tristan Kaufmann, Virgile Bosco, Jonathan Veuthey, Julie Demierre, Blandine Fournier, Camille Crouz-Simpson, Chiara Occhipinti.
Les présentations de stage des élèves de maturité et classes préprofessionnelles de 2e année sont publiques.
MARDI 7 FÉVRIER 2023 À 19H, SALLE LES ALAMBICS
L’objectif de ce stage est de travailler à partir du roman « TOMBÉE DES NUES » de Violaine Bérot. Par un jeu de voix croisées, Violaine Bérot nous raconte l’histoire d’une déroutante maternité. À partir d’une adaptation que j’ai faite de ce roman, nous aborderons une succession de monologues et sept parties chorales.
Dans cette adaptation j’ai cherché à retrouver la musicalité du texte et sa précision en intégrant les respirations et les différentes suspensions. Cette partition est une base de travail afin d’intégrer les étudiant.e.s dans ce processus d’écriture.
Ce projet a pour objectif de transmettre certains axes importants de notre compagnie. Le travail d’interprétation pourrait se résumer par un corps qui se laisse regarder, traverser par une partition très précise.
L’exercice « se laisser regarder » s’articule par une attention aiguë du regard que l’on pose sur l’autre, sur soi, sur l’espace. Toute une déclinaison de regard dans l’espace existe, que l’on nomme: espace de la pensée, de la projection, du souvenir, du doute, de l’adresse, etc. Cette pratique permet à l’interprète d’actualiser cette écriture dans l’immédiateté de la scène, tout en convoquant le temps du souvenir et de la projection.
Dans la direction d’acteur il ne s’agit pas de composer des personnages, mais au contraire de se montrer, pour l’acteur, dans sa forme la plus épurée. Il s’agit d’être le passeur d’une partition ou le personnage se dessine à travers le regard du spectateur.
Stage dirigé par Véronique Doleyres et Jean-Baptiste Roybon
Avec: Chloé Rohrbach, Tristan Kaufmann, Virgile Bosco, Jonathan Veuthey, Julie Demierre, Blandine Fournier, Camille Crouz-Simpson, Chiara Occhipinti.
Les présentations de stage des élèves de maturité et classes préprofessionnelles de 2e année sont publiques.
DÉC. 2022 / MARDI 20 DÉCEMBRE 2022 À 19H, SALLE LES ALAMBICS
L’amitié c’est pouvoir être soi-même, c’est la compréhension sans la communication, c’est aller où c’est interdit, c’est comprendre les phrases sans avoir à les finir, c’est ne pas aimer les amis de ses amis mais les voir quand même, c’est faire une secte de libellules dans le noir, c’est manger des équerres, retomber en enfance, ne pas faire ce qu’on avait promis qu’on ferait...
Passer dans la même représentation d’une matière scénique à une autre: improvisations, écritures, texte littéraire, dialogues d’un film, souvenir d’un autre film en n&b, danse, chant, pour explorer avec les élèves des situations de naissance de l’amitié, d’expérience de l’amitié, mais aussi de rupture amicale.
Le processus de travail demande aux élèves d’oser prendre un risque, pour sentir le vertige du jeu. Pour oser ce vertige, on a tenté de comprendre comment on peut mettre en place des circonstances qui permettent d’ainsi jouer. Comment on écoute ce qui se passe et qu’on se laisse y répondre sans préconcevoir sa réaction. Comment on se tient prêt•e•s à accueillir ce qu’on aura permis d’advenir pour laisser le plateau écrire sa réalité, même pendant la représentation.
Direction du stage: Diane Muller
Collaborations: Edmée Fleury pour le chant et Nicholas Petit pour la chorégraphie.
Les interprètes: Camille Czouz-Simpson, Julie Demierre, Blandine Fournier, Tristan Kaufmann, Chiara Occhipinti, Chloé Rohrbach, Jonathan Veuthey, Virgile Bosco.
Textes: Emmanuelle Fournier-Lorentz, Villa royale – Louis Garrel, Les deux amis – Divers textes et impros des élèves – David Bowie, Modern Love.
Les présentations de stage des élèves de maturité et classes préprofessionnelles de 2e année sont publiques.
MARDI 11 OCTOBRE 2022 À 19H, SALLE LES ALAMBICS
Pour leur premier stage d’interprétation, un thème est proposé aux élèves de la classe Hugo: le changement. Librement inspirés, les élèves fournissent des textes, des monologues, des dialogues du répertoire, et parfois écrivent des textes inédits, afin de donner corps au propos. Puis, les scènes sont mises bout-à-bout, et enfin elles sont répétées pour déboucher sur l’objet spectacle.
Spectacle présenté au public le 11 octobre à 19h.
Changer, c’est passer d’un état à un autre. On peut changer soi-même, parce qu’on le choisit ou parce qu’on le doit. Mais on peut aussi vouloir changer l’autre, en l’aidant – ou en le contraignant – à modifier son comportement ou sa pensée. On peut changer de travail, prendre une nouvelle direction dans sa vie, changer de partenaire, de pays, de voiture ou de coiffure. On peut aussi voir changer une personne âgée qui progressivement perd son indépendance...
Textes de Marius von Mayenburg, Rémi de Vos, Yaqut Tawashi, Jean-Michel Ribbes, Becky Albertalli, Gus Van Sant, Keigo Hinashino, Alexandra Badea, Virginie Despentes, Victor Hugo, et les 9 élèves.
Durée: 1 heure
Direction du stage: Michel Toman
Les interprètes: Camille Czouz-Simpson, Julie Demierre, Blandine Fournier, Ana Jakovljevic, Tristan Kaufmann, Chiara Occhipinti, Chloé Rohrbach, Jonathan Veuthey, Virgile Bosco.
Les présentations de stage des élèves de maturité et classes préprofessionnelles de 2e année sont publiques.
© École de Théâtre - Martigny 2023